Oficialmente chegamos na metade da lista. As posições estão ficando mais altas, as músicas mais icônicas para mim e vocês devem continuar sem entender como raios certas músicas apareceram nessa lista enquanto ignoro aquela joça de “Armageddon” do aespa ou qualquer coisa que o BABYMONSTER lançou esse ano. Nessa parte 4 entramos oficialmente no Top 50 com mais uma porrada de artistas solo, tias que tiveram carreira lá nos anos 90/2000 e alguns girlgroups da atual geração para mostrar que também sou uma coroa homossexual antenada nas novidades. Sem mais delongas, vamos a mais 15 anos do asian pop esse ano:

55º lugar — Ayumi Hamasaki – BYE BYE

2024 foi um ano onde o y2k esteve mais em alta do que nunca, então foi um ano onde uma música da Ayumi Hamasaki que poderia ser lançada em 2001 finalmente FEZ SENTIDO em ser lançada atualmente. “BYE BYE” grita os números teen pop mais impactantes e descolados dos anos 2000 (Uma Britney do Baby One More Time facilmente lançaria esse instrumental, por exemplo), que junto a clássica interpretação mais dramática e voz de anjo da Ayu resulta em uma música expressiva e impactante. Ayuzão meio que se encontrou nessa “volta as raízes” fazendo o que os fãs se apegaram a ouvir dela desde os anos 2000, e “BYE BYE” é outro ótimo exemplo disso. Meio datado? Talvez, mas esse é o charme da nossa velha atualmente.

54º lugar — YooA – Rooftop

Falando em teen pop anos 2000 que seria facilmente lançado pela Britney no início de carreira, uma das faixas que mais cresceu comigo em 2024 foi “Rooftop”. Nesse single temos a YooA do Oh My Girl (Sempre me choca lembrar que o Oh My Girl ainda existe no K-pop) ainda tentando emplacar uma persona como solista mas, dessa vez, de um jeito bem mais impactante no clássico modo grande gostosa. Os versos em violino são super intrigantes, mas é quando o refrão ganha batidas mais bombásticas que dão a intensidade necessária para um pop nesse estilo. E o vocal mais doce “jovem” da YooA com uma interpretação mais imponente acaba sendo perfeito para “Rooftop”. Por mais emulações da Britney Spears no K-pop.

53º lugar — Sooyoung – Unstoppable

Ninguém imaginaria que a Sooyoung não só debutaria como solista em 2024 (E na avex trax) como lançaria o melhor solo de ex integrante do SNSD, mas aqui estamos com o farofão expressivo e bombástico saído diretamente de 2014 que é bem animado, rebolativo e bem carismático. Com tanta gente tentando emplacar um lado mais vulnerável e frágil em termos de composição e som, números mais confiantes de diva pop que sentem que podem comandar o mundo com um batidão mais intenso acabam se destacando com facilidade no pop atual, e “Unstoppable” é um exemplo disso.

52º lugar — Che’nelle – SOS

Sabe-se lá o que a avex anda prometendo para resgatar tanta cantora do ostracismo nesses últimos tempos, mas que eles continuem assim. Ano passado a gravadora assinou com a Che’nelle (Uma gata malaia que fez carreira até que relevante e com alguns hits na década passada no J-pop) e, esse ano, a querida também apostou no pop mais forte e delicioso para lançar “SOS”. Numa pegada bem mais dramática e vocal para valorizar a potência da Che’nelle como vocalista, “SOS” é um trabalho bem expressivo e que deixa sua marca já na primeira ouvida, tanto pela produção mais forte quanto pelo timbre único que a Che’nelle tem. Ah, e diferente do vídeo a música tem mais de 3 minutos, é um popzão de qualidade que vale a pena vocês conferirem.

51º lugar — Maki Goto – QUEENDOM

Mais uma veterana que ressurgiu na avex trax esse ano (Mas essa teve a desculpa de comemorar 25 anos de carreira). Eu já falei da Maki Goto aqui nessa lista com “CLAP CLAP”, mas a melhor música desse retorno dela é “QUEENDOM”, um farofão latino super rasgado e sexy com a mesma ideia de gatinha fierce que, de novo, se destaca no meio de tanta gatinha mais frágil surgindo no pop atual. E o tom mais latin pop que passeia pela música inteira é que deixa “QUEENDOM” mais memorável para mim, a Maki Goto entende isso e entrega uma performance bem atrevida e provocante, deixando o conjunto da obra bem ousado. Poderia ter ganhado um PV, mas vida que segue.

50º lugar — Nayeon – ABCD

E voltamos para o teen pop y2k, mas indo de Britney para Aguilera. Nayeon é a gostosa do TWICE que não economiza no tom mais alto e casuais gritos, e ela achou em “ABCD” uma ótima alternativa para trazer tudo isso em um trabalho viciante. O truque que ela deu soletrando o “ABCD” durante o refrão é muito bom e quando ela sobe o tom para deixar a música mais alta depois disso é melhor ainda, o instrumental é delicioso e a performance da Nayeon é tão boa que me fez ouvir essa música quase que todo dia mais livre que eu tinha esse ano. Tudo que faltou no solo da Jihyo a Nayeon trouxe, e mostrou que ela de fato é uma gostosa que merece brilhar solo. Uma pena que a Coreia não concordou comigo e a música flopou horrores, mas vida que segue.

49º lugar — MAX – BOOM BOOM BOMB-BA-YEA

Uma das grandes graças do MAX ainda existir no J-pop é que elas são super fieis na marca sonora de transformar trasheiras icônicas em trasheiras icônicas japonesas. “BOOM BOOM BOMB-BA-YEA” é um farofão EDM que bombaria facilmente no verão europeu de 2012, é gritante e exagerado, tem uma cafonice única que você só encontraria hoje em dia se um grupo de quarentonas japonesas decidisse gravar uma música, e o MAX é esse grupo. Os oontz oontz são viciantes, o sample de sax no refrão é incrível, o drama e intensidade que elas entregam na performance é super legal. “BOOM BOOM BOMB BA YEA” é algo que jamais veríamos um grupo mais novo lançando hoje (Não fora do Japão, pelo menos), então é muito divertido ver as tias ex-Namie Amuro fazendo o que tem ser feito para as mariconas ainda terem algo a se apegar na música pop.

48º lugar — fromis_9 – Supersonic

Eu acredito que o Miami/Atlanta Bass vai dominar o K-pop ano que vem entre os girlgroups que não apostarem na coisa mais maximalista que “Supernova” vingou em 2024, e esse ano tivemos alguns exemplos de que essa tendência pode render grandes números no K-pop. Um deles é “Supersonic”, do fromis_9, uma faixa super dinâmica e quente que traz todo o charme envolvente e refrescante que uma música de verão no K-pop tem que ter, especialmente no refrão que é incrível e traz uma emoção diferente que deixa essa música ainda mais única. Só foi uma pena esse acabar sendo o comeback final do fromis_9, mas é muito bom ouvir uma música tão leve e solta como “Supersonic” e muito bom o fromis_9 ter tirado um hit desse trabalho.

47º lugar — Kiss Of Life – Te Quiero

Tal como o fromis_9, o Kiss Of Life descolou um hit de verão esse ano com “Sticky” e, mesmo que eu fique muito feliz pelo sucesso das comadres (Parabéns de novo Natty, depois de 10 anos tu finalmente venceu), mas eu particularmente prefiro (E ouvi) muito mais a b-side desse single. “Te Quiero” vai fundo na fantasia pop latina que quase todo girlgroup tem para alimentar o conceito de grandes gostosas, e normalmente essa combinação de coreanas querendo entregar a música mais quente de Havana (Tenho quase certeza que elas deram uma carregada no sotaque para parecerem mais latinas, inclusive) é super eficaz. O violão conduzindo a música é super charmoso, mas no refrão ele ganha mais destaque e eu acho a execução incrível. Encantador de um jeito super peculiar, “Te Quiero” é uma das melhores b-tracks do Kiss Of Life.

46º lugar — Lim Kim – ULT

Tem músicas que você ouve casualmente uma vez e não é exatamente a música que muda a sua vida, mas passa o dia todo ecoando na sua cabeça de tão icônica que é, despertando a necessidade de ouvir de novo. “ULT” da Lim Kim me dá essa sensação com uma agressividade nos vocais e na produção, tudo é marcante e desconfortável no melhor sentido possível. “ULT” me dá um soco e eu fico atordoado sem entender o que aconteceu, então quero levar o mesmo soco de novo e de novo e, quando me dou conta, estou viciado em apanhar de mulher bonita e de música boa. A fase experimental da Lim Kim finalmente rendeu um grande hino pop, e acho que todo homossexual que gosta de ouvir uma coisa pop mais exótica e agressiva tem que dar um play nisso aqui.

45º lugar — Chanmina – NG

Tal como a Lim Kim, a Chanmina também apostou num estilo mais agressivo e ofensivo, mas de um jeito bem mais clássico da Chanmina com o hibrido de hip hop com trap estourando enquanto a Chanmina entrega ótimos vocais e raps. É uma persona que não é exatamente nova quando pegamos tudo que a mamãe entregou na carreira, mas esse atrevimento e ousadia que a rapper tem é justamente o que faz a Chanmina ser uma das melhores novidades da música japonesa nos últimos 10 anos para começar. Ela é a melhor no que faz dentro do J-Hip Hop, e “NG” mostra muito bem que ela sabe disso.

44º lugar — LE SSERAFIM – CRAZY

Outro dia vocês terão a oportunidade de chutar com gosto a música ruim que o LE SSERAFIM lançou esse ano, mas hoje é dia de aceitar o quanto as monas arrasaram com “CRAZY”. Elas viveram a fantasia de Charli XCX coreanas entregando esse pancadão club classic, foram mulheres viado, entregaram um batidão doentio de tão bom, serviram a experiência artificial, autotunada, descompromissada e divertida que todo homossexual vive querendo ter, apenas com um batidão glamuroso batendo na minha cabeça enquanto faço muito carão e pose enquanto todas as garotas estão girling girling. Se a Source Music não largar de mão e ter visão, o LE SSERAFIM pode ser o grupo de gatinhas eletrônicas meio desafinadas e vocalmente processadas que o mainstream coreano PRECISA ter.

43º lugar — KAMIYA – Incomplete Makeup Pouch

Uma das coisas que o K-pop atual meio que deixou de entender é que música pop não é necessariamente sobre ser uma grande e talentosa vocalista ou dançarina entregando talento tradicional e limpo (Culpa da fanbase né, mas não vou me desenvolver muito). Já os japoneses não tem essa preocupação, e é até muito fácil encontrar uma artista com vocais feitos na máquina de vocoder abalando estruturas em um farofão eletrônico mais extravagante, como a ex-quase integrante do XG Kamiya que tem em sua carreira solo a missão de aproveitar as melhores demos eletrônicas que o soundcloud de Shibuya pode oferecer. A melhor delas, até aqui, é “Incomplete Makeup Pouch”, que traz um pouco da mágica das noites mais neon e descoladas das esquinas japonesas em três minutos de um farofão eletrônico com uma distorção vocal que, vez ou outra, parece alguém de verdade cantando. Um bop.

42º lugar — Yves – Viola

A Yves é uma das poucas exceções que entenderam que não precisa entregar um vocal grandioso para fazer música pop, ainda mais esses números eletrônicos onde a proposta é não soar nada orgânico e meio que se divertir com as ideias mais erradas e autotunadas que podem ser desenvolvidas em um estúdio. Eu AMO os processadores que ela usa em “Viola”, eles trazem uma espécie de angústia que é marcante em uma música que propositalmente é feita para ser esquisita e trazer desconforto mesmo. A Yves não tem esse medo de brincar com sua voz aqui, e os produtores não tem medo de brincarem junto na produção. O resultado é um trabalho quirky que você meio que não entende numa primeira ouvida mas está VIVENDO por ela no segundo play.

41º lugar — NewJeans – Bubble Gum

O NewJeans é um grupo que está ali, sempre apostando na nostalgia para reforçar o carisma das integrantes em músicas amistosas e doces que ficam percorrendo a minha mente e sempre lembro de ouvir quando preciso de um som mais tranquilo para desestressar em um dia mais caótico, e o melhor trabalho delas esse ano reforça ainda mais esse sentimento. “Bubble Gum” é baseado no city pop com um ritmo mais soft e vocais carismáticos, um refrão linear e uma melodia colorida, inocente, que me desliga durante 3 minutos e me faz sentir bem comigo mesmo. O NewJeans é (ou foi) sempre esse ponto fora da curva que encanta com suas músicas mais doces que conseguem ser marcantes do mesmo jeito, e “Bubble Gum” está entre as grandes obras desse pequeno grupo.